汉奸要理直气壮

2008年还没有过完！

Tue, 06 Jan 2009 15:49:00 GMT

新年快乐！

年底大醉+大病！本来不愿意提了，以为是去年的事情了么！

十二月三十一日凌晨时间我从醉梦里面数次挣扎着苏醒时看见我家客厅的灯光一直是亮着的！我的两个偶像级别的人物：好叔叔和菜头还有傻B兼魔鬼教官黄不靠谱章晋老师还在交流。。。（季大纯老师作品：Hi）等我努力回忆起为什么他们会出现在我家里面时，我开始生病了！

一月一日还在病中，大艺术家来电话：有人给票去国家大剧院新年音乐会！昏迷中我听说高达一千六百元的票价狠动心便问能否把票留到明天？大艺术家说：我告诉送票的人换三千两百元现金给咱们俩分了算了！我大笑！！！于是病迅速好了！我思索：病成这样还可以大笑，那么这2009年一定会是开心多多！

没想到，不敢太早乐观哦！今天下午路上正跑着，“砰”一声巨响我以为自己中弹了：眼前的车窗就象是被什么人用圆规划了一个非常非常精致的小圆圈有鸽子蛋一样大！然后，车窗就裂了！！！这是我的第三块风挡玻璃了，但愿即将换上的第四块玻璃是印度人民生产的能够有大象皮的成份加在其中坚韧无比！

有果就有因！我记忆起前几天：大艺术家开始思索自己的豪宅设计！我只能从钱财方面出GOOD建议：看起来特简单其实特别贵！！大艺术家： bauhaus贵在哪里？我说：贵在了“语言”贵在了Wassily Kandinsky 还有Klee贵在了他们的“捍卫”他们的“抗争”！！大艺术家狠振奋：太牛B了！就是这个原则！我说：当然啦！看起来特简单其实特别贵！！被别人骗了也是这结果哦！

我就知道！我的好朋友兼臭奸商老雕兄弟看到这里已经开始兴奋了：看起来特简单其实特别贵！！用在你丫这辆车上面简直太贴切不过了！！！！

错！看起来特简单其实特别贵！！这一句话只能是“赞美”！尤其是赞美一切“当代艺术”！当然也包括：赞美我这部车子！

当然啦！玻璃碎了，毕竟吓我一跳！所以，2008年还没有过完！

另TO 飞翔的尾巴及大王兄弟：网络时代没有什么可以隐瞒的了，关于那件事情，是这样的。但是，这年头，人多的地方还是少去为好！所以，不应该凑热闹！我估计我这里应该没有人容易找到咱们的。这里除了固定经常来捧场的几位朋友，狠少外人来的。所以，还请经常来看我的好文的朋友们就不要在外面多提及这里或羊小倭这名字了。我也不忍心把这里的好文全部隐藏啊（岂不可惜？）？等人家的宣传结束了估计也就消停了。。。各位老大切记切记！谢谢！谢谢！

新年快乐！大家！

Wed, 31 Dec 2008 09:06:07 GMT

一

二

三

四

五

六

七

八

九

十

十一

新年到了！祝大家大快乐！

献给大家Pablo Picasso 老师的作品“牛”。希望大家喜欢!

明年未必是一个好年景。大家要节省一些过日子。但是，有一些东西是坚决不能节省的：那就是“欲望”！“欲望”是我们战胜一切的动力所在。就好比上面我奉献给大家的小毕老师的作品那样：什么都省掉了，但是！牛犄角、牛尾巴和牛鸡巴不能省！那是他们的武器、虚荣与欲望！

祝大家2009年勇往直前！

只有不可知，才是最诱人的

Fri, 26 Dec 2008 18:12:00 GMT

Gian Lorenzo Bernini 老师作品《David》

老师作品《David 》Michelangelo Buonarroti

袁运生老师及其作品壁画泼水节--生命的赞歌

美术史地位意味着什么？

为什么有的艺术家，离开这个世界已经百年千年了，但是，他们的名字还经常在狠多人的口中被提及。为什么有的艺术家，离开这个世界可能也不过百年。但是，我们却只能在故纸堆中翻到他们的名字？

这就是美术史地位。对荣誉或荣耀的追求，可不光是一时的喧嚣或仅仅榜上有名。而是对于持续的感染力的追求或保持典范地位的尽可能长久。古代有位文天祥同学曾经说：留取丹心照汗青。以阿文的当时地位名声，还用发愁自己不会进《宋史》么？但是还要更加“照汗青”！！他无非是在留心自己的典范地位在历史长河中的魅力能够保持多么长久以及他对后人的影响力能否持续持续再持续。

羊羊羊小时间，曾经有一个偶像。后来偶像消失了，羊羊羊也忘记了。最近又有了这个曾经的偶像的信息。狠有感慨！

这个曾经的偶像是：袁运生老师（袁运生老师是谁？晚饭时间问老雕，不知道！问老虎，不知道！和菜头？一定是更加不知道的！傻B魔鬼教官兼黄不靠谱章晋老师？似乎都不用再问了）

（来源：中德文化网）
　　问：您对现在被热捧的“先锋艺术”持什么态度?

　　袁：我根本不知道中国的“先锋艺术”是什么。我不大认同所谓的“先锋艺术”这个概念。首先“先锋艺术”这个词可能是翻译过来的，它的标准含混不清。在我看来，目前西方的艺术运动也不是很理想。这与他们自身的思想价值观可能也有关系，他们太强调“前进”、“进步”这种概念。就艺术而言他们的“创新”意识太强，把它放在第一位。而我相信在西方除了大喊口号的这些所谓的“前卫”的人以外，大多数喜欢艺术的人还是在实实在在地做自己想做的事情，并不是所有人都被这股风潮刮在里头，他们跟这些时髦的口号没有关系。那些大喊口号的“前卫”人士都是浮在最表面上，而大部分人因为有自己的兴趣，仍旧沉下心在那里搞自己的艺术，未必会受他们多大的影响，也不会买帐。

　　问：那不应该创新吗?

　　袁：创新应该没有问题，就看你怎么创新了。它当然有各种各样的标准。以我看，艺术的目的是表达，为此而需要创造，如此而已。观念有所变化很是自然的。是需要，而不是目的。

其实啊！一贯爱以小人之心揣摩大人物的羊羊羊早就听见了袁运生老师的潜台词了！那就是：去你MA的！老子才是“先锋”！老子当年就是“先锋”！！

善良的羊羊羊老早以前就给他们找过台阶了：在那个年月，抄袭也是创新！！

这么高级的赞美了，老先生们还是不满足！不仅仅是偏偏要把自己早年用别人的眼睛看到的世界就以为是自己发现的新世界，而且还要把自己的“世界”霸上一个“好”字！

感慨！感慨！狠感慨！原来的偶像变成垃圾，原来是这么容易的事情！于是，又想说说“新”与“好”了！

“新”与“好”之间

什么是"新"什么是"好"?似乎又是一个大问题。

但是我们可以先忽略这个大问题。我们可以来看看艺术家自己是如何看待这一点的。古时候的法国有一个名叫高更的同学在教导一个美术中年时曾经这样说：“多考虑创造少在意结果。。。”（大意如此）

羊羊羊是这样解读Paul Gauguin 同学的语录的：“创造”就意味着“新”，而“结果”则意味着“好”。

难道不是么？

由此可见，在一些伟大的艺术家那里。“新”与“好”之间是存在可比性的。

因为：“好”固然可贵。但是，对于那些伟大的艺术家，追求“更好”，才是他们之所以“伟大”的所在。而“更好”的唯一可能，就存在于“新”；也就是说：“新”，是“更好”的唯一载体。

难道不是么？你交往了了十个女朋友，个个漂亮，您还想要更漂亮的（或者更温柔或者更嗲嗲或者更其他。。），只能换新的。。。（严正声明：羊羊羊一贯鄙视陈世美！）有傻B魔鬼教官兼黄不靠谱章晋老师一定又要着急发言：错！我不换！我的女朋友名叫“金不换”！我就不换！我看不腻！万一。。。我看腻了。。。我我我有办法给丫变漂亮！

OK！傻B您可以想要更漂亮的女朋友，您也可以想要您的女朋友变得更漂亮，您还可以想要个更更漂亮的女朋友，并使这个女朋友变得更更更漂亮...

您的所有这些要求,可以用五个字来简单表达:

旧貌变新颜!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

还是一个“新”字。

当然啦！虽然：“新”，是“更好”的唯一载体。但是，对于“新”的追求，却未必就会得到“更好”的结果。（当然不是指陈世美的下场，请千万不要误会，当然更不能以为全世界人民都热爱艺术了就没有人包二奶了）所以所以总而言之，求“新”的人多数都是勇敢的人！

但是但是但是，即使对于“新”的追求，也未必就会得到“更好”的结果。但是！也丝毫不会影响人类求新求变的冲动。我们回头望去：在美术史上闪闪发光的那些巨星们，又有哪一个不是由于锐意创新而赢得了美术史上的崇高地位呢？

一定会有SB如魔鬼教官兼黄不靠谱章晋老师要提问了：Gian Lorenzo Bernini 比米开朗基罗年纪小，所以就“新”啊，同样也是“好”啊。是不是Bernini比米开朗基罗“更好”呢？

对于这样的SB，我们如果这样教育他：米开朗基罗同学已经离开我们好几百年了。这几百年来，如果我们只是面对着小米同学的《大卫》，眼睛早晚会疲劳的。几百年啊！总得来几个新鲜花样翻新一些哦！就算是米开朗基罗一路活下来，他老人家自己也会求变化的。毕竟是大师么。

这样的说话，似乎有一点点不负责任哦！所以，我应该这么说：作为一个先驱者的Michelangelo Buonarroti ，他创造了某一种“好”。而后来者Bernini，如果仅仅把这“某一种好”发挥到极端，他也不过就是一个追随者而已。他必须要超越他的先驱而不仅仅满足于一个追随者的角色。于是，他只有创“新”！幸运的是：他成为了另外的某一种“好”的开端人物。

作为先驱者的Michelangelo Buonarroti，被尊称为“巴洛克之父”，而作为巴洛克鼎盛期的大师小贝，则把我们指向了“洛可可 ”。。。所以所以，我可以这么说：如果Bernini要是VS米开朗基罗的话，我们只能说：他们都是追求“更好”的大师，而他们追求到的所谓“好”却又是如此的不同。所以，他们在数百年后依旧星光闪耀。

所以，“新”与“好”之间，似乎不应该简单地类比。但是，在那些伟大的艺术巨匠面前。他们只有依靠“新”来突破旧有的“好”以达到可能达到的“更好”。就艺术而言，怎么能不把“创新”意识放在第一位呢？

艺术如此，难道我们的人生，我们的文明不也是如此么？这难道不是昨天晚间和菜头与老雕在酒后探讨的问题么？只有不可知，才是最诱人的。。。

如果，在最后，现在，我把前面的“好”字，换成“不可知”。那么，这也就是我以为的“艺术”的“目的”了！

不要太过早地回忆自己的过去！

Tue, 23 Dec 2008 14:21:00 GMT

王德仁老师作品

这人生的成功失败真正就是眨一眨眼睛的事情！

我昨天晚间就象串台的小姐一样在赶场子喝酒；可是就TM今天晚间，却没有人搭理了：臭奸商老雕在泡妞；J哥要早睡早起身体好。我只能一个人回家写博客！果然！我越发的相信：这博客写得勤的人，看来真的是差不多失败的人！起码是接近失败的人！

而我以前一向以为只有那些过急过早过频繁地回忆自己的曾经的灿烂的人生的人，才似乎是差不多失败的人！所以，我一向努力再努力压制自己的回忆，即使是回忆也尽量只回忆过去的失败或者伤害，似乎只有这样，才可以使自己多一些再多一些进取。

前几天，在遥远而美丽的南方。接到善良的羊羊羊电话，转达一个大艺术家的问候：王德仁老师说你的文字写得不错！我问：王德仁老师？狠耳熟哦！是哪里的傻B？善良的羊羊羊说：傻B您忘记了？您曾经有好文赞美过这傻B呢？

哦！于是回忆：

狠多年前，在爱好文艺又爱好读书的小孩子们那里，有一个叫“毛姆”的鬼佬，狠是被传颂！因为他有一部文字作品《月亮和六便士》。那时间，如果要想泡妞的话，这部书就和小鸡鸡一样是必需品！随便问一问狠多现在狠伟大的中国的当代艺术的大师们，他们丫应该都是差不多那时间读过这本书的，不光是这本书而且还有很多毛姆的书。

我狠小就有崇拜偶像的毛病。王德仁老师那时间就是我的不太多的偶像之一。不仅仅是因为我在他那里知道了毛姆老师的另一著作《卡塔丽娜》，而是因为，王德仁老师那时间就是一个天才，确实是天才。那时间他还没有爬山没有撒避孕套。。。

卡塔丽娜得到了上帝的恩宠，可是，她没有滥用这份恩宠。所以她才可以把这份恩宠延续一生。

有狠多天才，或许是因为揣测到了自己有可能确实在上帝的名单里面，所以就滥用了自己的天才。于是就过早地失去了来自上帝的恩宠。上帝把门票又收回去了。。。。。

王德仁老师就失败了。他的失败在于他滥用了自己的天才或者说是滥用了上帝的恩赐！

神，不管是什么神。曾经把王德仁老师带到了平常人难以达到的高度来看人类。我以为：上帝是为了让他认识到自己的“小”。可是，他却解读成了自己狠“大”。“大”到了“狠大狠大”！他以为他可以假装成上帝说话了！我想：这可能就是王德仁老师的悲剧。

当然啊！我告诉善良的羊羊羊：我也只是从王德仁老师的作品中解读出我的“以为”，并以自己的庸俗的“小”来揣摩王德仁老师的“大”。经常读我的好文的朋友们知道：我不过是一向不相信那种“大爱”的，尤其是不相信王德仁老师具有这样的“大爱”。。。你相信么？反正我是不相信！而当你有时候分不太清楚一个家伙到底是“艺术家”还是“神棍”的时候，一般来说把他们归为后者是没有错的。未必不伟大哦！只是和“艺术”就不太有关系了或者说以为你和艺术有关系的人就是另一个层次的人了。

善良的羊羊羊毕竟善良！问：那么那么那么，难道王德仁老师的名字，在美术史上面只能和避孕套套联系在一起么？

CAO！羊小倭只能够说：那一次撒避孕套套？那也是一座高峰哦！在中国美术史上面是绕不过去的一座山呢！而且而且再而且，只要上帝还让你象一个没头苍蝇一样四处碰撞，就说明上帝还没有抛弃你！！

附加羊羊羊友情提示：您是一个天才！不要太过早地回忆自己的过去！

面对天才，你一定会觉得丫有哪个地方是不开窍的！

Wed, 10 Dec 2008 15:03:00 GMT

赵半狄老师和他的熊猫

突然接到都快要被我遗忘了的好朋友傻B魔鬼教官黄不靠谱章晋老师的短信：你现在觉得是赵半狄老师牛还A老师牛？

我心想：傻B！白教育你这么多年了！于是迅速回傻B：当然是赵半狄老师牛！我一直以为是赵半狄老师牛哦！？

傻B魔鬼教官黄不靠谱章晋老师回信：靠！您不觉得他哪个地方一定不开窍么？

我回信：大艺术家一定就是这样的！A老师就是在所有的地方都开窍了，所以说就没有半狄老师在艺术方面的成就伟大了。。。

傻B魔鬼教官黄不靠谱章晋老师回信：但是。。。我真受不了丫的“幼稚”---我只能用这词了！如果他真的拥吻小温，毫无疑问，那时年度最佳娱乐瞬间。

我继续：时间！你再过十年回头看半狄老师现在做的一切，你就知道什么叫大艺术家了！

傻B魔鬼教官黄不靠谱章晋老师回信：呵呵！如果您的逻辑成立，显然，我觉得臭奸商老雕才是真正的中国特色的资本家，因为他身上才有浓烈的纯正的原生态的新生资产阶级的一切骄傲自豪自信自负和积极进取等等可贵品质。。。

我继续赞美！把两个傻B放在一起赞美：当然啦！要不然我怎么能把丫当成和你一样的好朋友呢？知道孔圣人说的“无友不如己”是什么意思吧？

我怕傻B在臭奸商话题上面扯远了。于是要回到赵半狄老师。丫不理我，还是继续谈论臭奸商。于是，只好不搭理丫。。。

我才发现我已经狠久没有关注赵半狄老师了。。。

骄傲自豪自信自负和积极进取等等可贵品质。。。放在赵半狄老师身上？太贴切不过了！而赵半狄老师也正是用“ 时间 ”告诉我们：他对于这一切赞美，实在是当之无愧！如果说：有一个大艺术家，他过去及现在所做的一切，能够使你基本上可以感知到他未来狠长时间内的所做所为，我以为：这一定不是一个特别牛B的大艺术家，起码我不以为他是特别牛B。而我却能这样赞美赵半狄老师：在“时间”的那一头，赵半狄老师依然是一位艺术大师！但是，天晓得他会给我们带来怎么样的惊奇！

一件伟大的艺术品，会诱惑你与她对话。虽然在每一个人那里都会解读出千万的差别，但是，你一定会坚持以为：她与你的对话才是“会心”的交流。赵半狄老师的作品往往就是这样的。。。

而且，面对天才，你一定会觉得丫有哪个地方是不开窍的！

于是于是，我去看半狄老师的博客。。。

太牛B了！！以下好文转自半狄老师博客：

2008年对中国人来说实在是太不寻常。年终了，需要盘点。

有些人令我充满无限敬意和爱意。
他们是最为出彩的中国人。
他们是最值得赞美的中国人。他们是最值得中国人骄傲的中国人。
在2008年，他们的完美是出类拔萃和绝无仅有的，
珍贵之极，如同国宝熊猫一般。

我们已将熊猫爱称为国宝，而那些我们最珍爱的人呢，称他们为国宝人物何妨？
作为一个熊猫艺术家，我决定以颁发2008国宝人物大奖的方式献出我的尊敬和热爱。

这个国宝人物大奖的奖杯是我用心浇铸的，
2008国宝人物的标准也是我用心来度量的。

我确信，温家宝总理是中国的国宝人物。
他，一个善良，勤勉，令人感到温暖的总理。一个因汶川地震愁白了头的老人。
有这样一个国宝人物是中国人的幸福。

今天早晨，我打电话给北京市朝阳区政府文化创意产业领导小组，转达了我要将国宝人物的奖杯亲自交到温总理手里的愿望。领导小组的李强叫我尽快传给他们相关文字及奖杯的图片，并约我去区政府见面沟通

还是不要侮辱齐如山老师的好

Mon, 08 Dec 2008 15:40:00 GMT

齐如山和梅兰芳合影齐如山老师

羊羊羊一向爱有一些阴谋论的不良揣测。

尽管陈凯歌老师曾经有过《无极》这么不靠谱的作品。但是，我一向还是把陈老师当作大师尊重的。于是，《梅兰芳》是一定要去看的。没有想到，看出的狠莫名的气愤！

先赞美陈老师！！陈凯歌老师起码知道：技术不是艺术！！所以，让十三燕子老师说出了这样一句话：今晚的活没错啊？！（大意如此）所以，我赞美陈老师！！

所以所以，我就是不明白了：是谁把齐如山老师演绎成了“滑稽”？？齐如山老师成了“滑稽”。于是，整部戏，都“滑稽”起来。。。。。

不辞辛苦！我把齐如山老师的回忆录转抄几段吧：

四十年代末期

在这个时期，我认识的新朋友也多，常来谈天。我说看现在这个情形是应该离开此地的时候了。有的人说：您何必走您向来与政治无干又不在党，就是共产党来了，于您也毫无关系呀？您是平民一个，有什么可怕的。我说：“这话不能这么说，也实在没人能敢保。七七事变后，日本人进北平也是如此，我自己觉得向来与政治无关而且又没有地方去躲所以虽然想走也就含含糊糊没有走，可是日本军队一到北平第二天就逮捕我。。。现在谁又敢保不是那个样子呢？所以还是走的为好”

一次有几位问我“您对于共产党是赞成还是反对？”我说“这得分开来谈，对于真正共产党的学说没什么不赞成的，但是对于苏联现在的共产党则极端反对”他们问为什么？我说“苏联现在的共产党离真正共产党太远”他们问有什么分别么？我问“你们对于秦始皇有什么样的批评？”他们说“秦始皇焚书坑儒，当然是最专制的一个皇帝”我说“不错！不能说他不专制。但是无论如何他始终是由祖辈流传下来、自然的一个皇帝，不是由火併来的。现在苏联的首领是头号的首领掌握，但他要一死，则二号头目人，共有几人，必须互相火併，等到他把那几人弄死，他便掌权作大首领。他再一死，则三号头目人，共有几人又须火併。世界有这样的政府么？偶尔有之，也是未开化的民族，野蛮时代的办法。他还不及梁山泊的宋江，晁盖死后，宋江已经坐了头把交椅，及卢俊义上山，他还要让一让，虽然是假的，也还是面子，如今苏联连这一点假面子都做不出来了”他们虽然不以这话为然，但也未辩驳，我又说“我固然是无兵权，无政权又不在党而且是手无缚鸡之力，共产党似乎不会收拾我，但我这种论调，共产党能容么？可是个人有个人的思想个人有个人的意志，是不容易相同的”

羊羊羊一向不赞成因为是XXX反对XX党所以就赞美XXX。更不会因为XXX有未卜先知的功效而赞美XXX。

齐如山老师继续说：

大家谈笑之间，已到上海。下机后有含侄焌来接，即住在他家，即与梅兰芳打了一个电话，挂上电话，他就来了。。。于是晚上就在他家吃的涮羊肉，我在上海住了不到一个星期，他是天天到我家，也共同吃过几顿饭，谈的话当然狠多，除谈起我二人共同工作的情形相与感叹外，大致谈的话可以分两个部分，一是他拍电影的情形一是他是否离开上海的事情。。。

“。。。我敢说你们那位导演，绝对不懂国剧，不光他不懂，连您也不懂，我们二人共同工作了二十来年，我的情形，你尽知道，你的情形，我也尽知，若按技术来说，您比我强万倍，不但您比我强，是一个票友都比我强，因为他们能登台，能唱几出，我则不会。若按理论说，不必说您不及我，就是谭鑫培他们我都狠领教过。我们离开之后，又已经十几年了，在这十几年之中，您的情形，我虽然不能详知，但我理想不会有什么进步。因为我所看到这里的人写的书，在报纸上的文章及谈的话等等，证明他们对戏剧原理了解还不够深刻，所懂者乃肤浅的一部分，我这话说出去当然得罪人，但系事实。我常听他们谈的，不是这个名角是这样唱法，就是那个名角是那样的做法，这在技术上说是未尝不可。。。您在上海所认识的人，以这几类的人为多，他们都不能帮助你，使你知识有进步，所以我敢断定你只有退化而无进境，反回来说到我自己，我对于戏剧的知识如何，你是尽情知道，我们二人认识虽早，但民国二年，才天天见面，那个时候，我的戏剧知识，可以说是刚刚入门，以后每年都有进步，这都是你亲眼得见的。。。。为什么说这些陈芝麻烂谷子的事情呢？因为可以证明，我的知识比您进步，在你离开北平的时候，我们二人对戏剧的知识差不了多少，现在你差的相当多，在理想来说，你已经比我差了。现在听你所述说导演人所说的话，更知道你对于国剧的理论，又模糊了许多。。。”我说完这一大套的话，他也大乐。

谈到来台湾，这层在最初两天并未详谈，后来有人请吃饭（臭奸商老雕埋单）在座除梅外，多是银行界人（包括傻B魔鬼教官黄不靠谱章晋之流）他们问我为什么往台湾？我说往南来无论到什么地方，必须谋生活，这便困难，因大小儿在台湾，只好去投奔他。他们大家都劝我留住上海。我说看情形上海跟北平差不了多少。大家都说：上海与北平不能比较，因为上海人另有办法，以往许多年的情形，无论什么样的人来了，上海人都有办法，所以这一次大家相信也有办法。他们还说，听说大家要凑一千五百万美元，交与共产党，请使上海独立，当时那一群人都仿佛兴高采烈，我一句话也没有说。饭后梅送我回来，在家中又坐谈了许久，说起刚才大家的情形来，我同他说，刚才他们都相信上海人有办法，且似乎有点兴高采烈，所以我一句话也没有说，但是我有一句话告诉你，就是什么人也收拾不了上海人，惟独共产党（或者杨+老师？）可以收拾上海人。这里不是说上海人不好，是说上海人能对付人。他们想花钱买的上海独立，那是梦想。。。

他还劝我住下说“你向来不管政治，只是从事戏剧的工作，这些年来我们永远在一起，往苏联演戏，一切都是你筹备的，所有宣传品都有你的名姓，我想到那时候我们还在一起工作。。。”。。。。。。。。。。。（再后面更加精彩的语言，请大家自己找来看更好）

附录：齐如山老师的一个小故事。

有一次，齐如山老师听梅兰芳演《廉锦枫》后琢磨几句新腔。在坐人力车回家途中，月明风静，他边坐车，边哼着新腔，边思考。这是人力车夫插了话，说：“先生，你走了板啦！”齐如山说：“我本来不会唱，没有板，也无所谓走，但你这样说想必是一定能唱了。”车夫长叹道：“若不因为爱唱，还不至于拉洋车呢？”原来他是位票友，因为学戏，把家当都花光了，不习营生，到头来只好去拉洋车。齐如山听后，大为同情，下车时给了车夫一块大洋车费，权作安慰。

圆明园

Sun, 23 Nov 2008 14:44:23 GMT

岳敏君老师九十年代初期作品

祁志龙老师最近作品

祁志龙老师早年作品

原本，我这好文的题目是：饭票+女同学

可是，太“标题党”了！我怎么能够和傻B魔鬼教官黄章晋一样呢？于是，还是用了一个有文化有传承一些的名字《圆明园》

最近尤其关注艺术。越是关注就越是神奇！总有新鲜感受：

前天上班路过传达室看见保安小伙子在看一本《三联生活周刊》封面是栗宪庭老师形象，我一向特别崇拜名人就返身去马路对面买了一本《三联生活周刊》在班上认真读。巧是巧极了！还没有读结束就有一个艺术中年电话来要求接近艺术接近艺术家还偏偏要求去宋庄。我说好吧？想望流氓窝里面扎还不容易么？于是便去了。

给大艺术家电话，由大艺术家电话指路：天地会——天地会——天地会——到了！

大家都知道：羊羊羊一向特别崇拜名人。但是，羊羊羊还有一个优点就是特别爱质疑名人。我知道：名人扛不过时间！我一路质疑过来就不断有名人消失于是我就总是能崇拜上最时尚的名人了！最近总是对栗宪庭老师有疑问！

中午大艺术家请吃饭，大艺术家提出要喝白酒。于是说话也就放松了许多！我提问：我刚刚看见杂志上面有栗宪庭老师说：“无论是圆明园还是宋庄，艺术家聚集在这些地方纯属偶然，尤其与这些地方的文化和历史背景无关。。。”我的问题是：当然和‘文化’无关啦！你们丫多没文化呀！可是，关于“圆明园”，我个人以为啊！就太TM不是偶然了！请您丫说实话！是“偶然”么？

狠多大艺术家之所以能成为大艺术家，就是因为他们丫“真诚”！比较爱说实话！于是，大艺术家磨叽磨叽磨叽半天，终于说：嗯。。。和那边的大学校有关！那时候可以混进去在食堂吃饭。。。

我迅速戳穿：不对！起码不完全对！当然应该和那边的大学校有关！可是不仅仅是食堂还应该和女大学生有关吧？

文艺中年迅速领悟：哦！！！！是方便找模特儿哦！！

大艺术家盯我看，我从眼睛里面解读：这么下流的家伙是什么人？

我解释：都是狠亲切的世兄弟！您就随便说吧！

大艺术家是从这里开始回忆的：那时间，连报纸上面都报道说连北大的同学都在提问象我们这么有文化的人为什么都看不懂你们的艺术呢？

我明白了：原来是报纸泄的密。。。

一旦开始回忆，大艺术家就容易幸福。。。。尤其是有关爱情！

羊羊羊也开始回忆：饭票+爱情！=存在+欲望！如果，这一切都在折磨中度过，那么，“梦”就容易产生了！！您必须承认：没有再比这种经历更能够刺激出大艺术家了！我还记得一个叫王德仁的艺术家。。。

我以为：如果仅仅把艺术家聚集在圆明园看做纯属偶然，那么，就实在难以把中国的“当代艺术”其中最重要一些艺术大师们的艺术起源解释得圆满了。羊羊羊可以用最简单的话语描述：一群曾经经历了当时中国教育制度下最残酷的选拔赛进入了当时中国最高等美术教育学院并接受过最严格的技术训练的精英人物，在社会的最底层为生存挣扎。同时，他们还享受着来自与他们同样经历了当时中国教育制度下最残酷的选拔赛进入了当时中国最高等学院的非常优秀的女孩子们的爱情。在这里，能够产生什么？恐怕，不仅仅是“梦”了。。。

所以，羊羊羊一向以为：作为中国“当代艺术”最伟大的一批艺术家们：岳敏君、方力均、祁志龙。。。他们实际上在圆明园时期就已经完成了自己在中国美术史上排排座的工作。自从他们被驱逐出圆明园以后，他们实际上的作为不过就是在把他们在圆明园时的工作成果不断地向世界阐述向世界推销而已。

回忆完毕！我对大艺术家说：所以啊！我以前就没怎么来过宋庄，以后也不会有欲望来的。这里，是一个不能产生最最残酷却最最美丽的“梦”的地方。

所以所以，当我看见老栗的叙述说：宋庄给他的感觉，更接近19世纪中期法国画家米勒他们住过的巴黎近郊小村庄巴比松。艺术家的画室被农民的房子分散在村子的各个角落，画室大，环境安静。如同米勒他们在巴比松一样，宋庄的艺术家同样过着一种以画画为职业的生活。

我只能够：呵呵

回到当初

Mon, 17 Nov 2008 08:13:26 GMT

11月3日的苏富比“印象派及现代艺术品”拍卖会上，Kasimir Malevich 1916年的作品《绝对主义的创作》（Suprematist Composition）以60，002，500美元成交。马列维奇是谁啊？丫凭什么抹一块黑就可以进美术史啊？

哇哦！画几个方块块就可以挣几千万块钱？所以，狠多人愿意从事艺术呢？

11月12日晚间，纽约佳士得拍得草间弥生的一幅四十年前的作品《No．2》（1959），以579万4500美元落锤。

这人在无聊的时间，就特别容易产生思想！今天降温，不能去锻炼身体了，只能在网络上面闲逛。狠有收获！

金融风暴，处处是小可怜儿。还有人呼吁救救“艺术市场”。呵呵！这不等于从警察局里面把流氓给救出来么！

我曾经的偶像们，也面临着考验！看见栗宪庭老师一片好文《艺术集市2007――自创、自选、低门槛》

实在是太搞笑了！转贴如下：

艺术集市2007――自创、自选、低门槛

栗宪庭

2005年的宋庄艺术节，由于时间和条件的限制，由艺术家马越等人策划，艺术展览开在小堡村的商业大街上，象个农贸集市，所以那年我以“艺术集市”的题目写了序言。2006年宋庄艺术节变得正规起来，请了很多专业策展人策划展览。今年的艺术节期间，由栗春等人组织，洪峰和李学来提供后援，又重新组织了一个集市式展览。展览由艺术家自愿报名，每人收200元用于画册的费用，目前报名人数已经达到450多人。

“艺术集市”可以做成一个品牌，未必不能探索出一个低端市场的模式。如今中国的艺术市场，颇受国际市场的影响，一幅作品上拍，动辄几十万，甚至上千万。实质上，这个市场已经变成了一个由世界上一小撮人操纵的游戏，它不但把大多数喜欢艺术的人拒斥在门外，就连大多数收藏家都难于问津，而且，这个市场也与绝大多数艺术家无关。探索低端艺术市场，或者说从建立低端市场开始，目标在于：逐渐建立和调整出一个既与绝大多数艺术家有关联，又与中国老百姓有关联的自主艺术市场。一方面，在中国这样一个没有健全资助艺术体制的国家，在越来越多的艺术院校毕业生变成自由艺术家的社会状态下，艺术家的生存将是一个严重的问题，低端市场的逐渐形成，企图寻找一条途径，来解决年轻和没有更多机会艺术家的生存和继续创作的问题。同时也为喜欢艺术的老百姓建立一个直接接触艺术家作品的途径，让那些无论是想装饰家庭还是开始收藏生涯的“小康阶层”，有实现自己理想的可能性。

我觉得低端“艺术集市”的游戏规则应该是：其一，自创。作品是艺术家自己的创作，不是象潘家园或者大丰村那种临摹品。临摹品只是加工业链条中的一个环节，既无独立意识，亦无个性化语言，不是我们通常意义上独立创作的艺术品。而艺术市场的前提是“艺术”，只有自创的艺术，才有可能在未来时间里有升值的可能性，才有可能形成市场。“艺术集市”里出个梵高也说不定，当年梵高的作品就买得很便宜呢。其二，自选。艺术集市不设审查标准，自愿参加，文责自负，并由艺术家自己选择自己的参展作品。价格也由艺术家自定。同时，自选也是观众自选，无论购买还是欣赏，无论收藏还是装饰自己家庭，观众可以自己选择自己喜欢的艺术品。其三，低门槛。除了参展的低门槛，在自定价格上，我主张无视高端市场创下的价格准则，国际市场的中国当代艺术的价格，不但隐含着西方人的话语霸权，连当事人的艺术家都始料不及和无能为力。其实，连创造了拍卖记录的张晓刚的作品，在1990年代初，一幅也只有几千元人民币，不象如今有些艺术家，不管有没有行情，一开口就是几十万。低门槛，就是建议艺术家以切实可行的价位定价，所谓切实可行，就是买卖双方相互磨合的结果，因为，有意购买作品的观众、藏家，也是决定价格的一方。我以为，中国的艺术市场，需要切切实实地通过自下而上的途径重新建立。也许，若干年下来，靠着经济自身的调节，会逐渐有一个合适的价格规律。以上的意见，都是我臆想出来的，在艺术集市组织的过程中，应该逐渐有一批新市场模式的行家涌现出来。

艺术集市努力建造的不仅是一个低端市场，而且也是一条打破艺术小圈子化的途径。现代艺术有两个非常著名的口号，“生活就是艺术”“人人都是艺术家”，它的原本意图是重新寻找一条艺术和大众之间的联结途径，但事实上是，艺术的体制――美术馆、艺术机构、画廊、批评家、经纪人等所有艺术体制的各个环节，又把现代、当代艺术建成了一个新的象牙塔，尤其在消费社会，艺术市场成了商人尤其大商人一个高端游戏。当代艺术家能不能冲破这个体制，从我做起，为当代艺术走进平民的视野，走进平民家庭而贡献自己的力量呢？
2007-10-29

呵呵呵呵呵！“从我做起，为当代艺术走进平民的视野，走进平民家庭而贡献自己的力量！！！”太伟大了！我都感动得快哭了！

呵呵！栗宪庭老师说：。。。现代艺术有两个非常著名的口号，“生活就是艺术”“人人都是艺术家”。。。

以栗宪庭老师“读万卷书，行万里路”之阅历，难道还不知道这两句话就好比“我爱你一万年！！”这句话一样绝对真诚绝对正确也绝对空洞么？

我个人以为哦！通篇只有一句话特别精彩，那就是：“以上的意见，都是我臆想出来的”

不仅仅是“臆想”，栗宪庭老师还编造出来了“游戏规则”：其一其二其三。。。。我以为啊！栗宪庭老师已经不是“臆想”了！栗宪庭老师其实是在回忆了！因为这其一其二其三原本就是栗宪庭老师的亲身经历，是“想当年”的经历！只不过，当年陪伴着栗宪庭老师经历这其一其二其三的艺术家们，是：方力均、张晓刚、岳敏君、祁志龙老师们。。。。

羊羊羊一向特别爱以小人之心度君子之腹。我以为：其实，以栗宪庭老师之绝顶聪明，还用得着“臆想”出其一其二其三么？？无非是想把一些事情从新来一遍而已。。。难道不是么？

回到当初！我知道：狠多人都无比地希望：回到当初！！！

不过。。。要是真的能够从新来一遍，大家要记住：多“趸”一些画哦！！！

Porsche

Sat, 15 Nov 2008 15:11:36 GMT

古人云：
生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，二者皆可抛。

说得太好了！其中之一好就是：他告诉我们什么都是有价的，也就是说：生命、爱情、自由等等都是有价格的。当然了！如果您理解为：什么都是可以卖的，也基本没错！

我就知道我的好朋友兼傻B魔鬼教官黄章晋兄弟最最不同意，丫一定会说：错！母爱无价！父爱无价！友情无价！

我不得不赞美一下这个傻B！好极了！有理想有道德！说得太好了！不过不过不过么。。。在没有真正的考验关头来到时，谁也不要太替自己打保票得好！尤其是那些拿着爸爸妈妈的钱去买楼炒股的众兄弟姐妹们，千万不要误解为：从爸爸妈妈或者朋友那里蹭来的那些钱体是现了亲情无价哦！那些钱，恰恰说明了：什么都是有价的。并且顺便有情提示：买楼不如买唱片！

我的好朋友兼臭奸商老雕兄弟最近比较扶持我的爱情事业，约“皮条”饭。心里想得是爱情谈论得却是价格！从porsche说到“南瓜车”。狠有心得！

大家都知道；牛奶好！但是也有必须要倒进大海里面的时候，而且并不是因为人人都有牛奶喝了更不是因为牛奶多到人人都喝不下了。为什么牛奶要倒进大海里面去？我相信连张晓刚老师都明白其中的道理！但是晚了一点点。。。

我告诉我的好朋友兼臭奸商老雕兄弟：“当代艺术”的市场快要危险的时候，知道谁最恐慌么？不是艺术家也不是收藏家，是画廊！

老雕兄弟思索一会儿突然说：我明白一些了！

我继续告诉我的好朋友兼臭奸商老雕兄弟：知道一个狠不错的艺术家季大纯老师么？

老雕兄弟：当然！

我说：谁都知道丫是一个狠不错的艺术家，却为什么没有一个狠好的画廊来合作他呢？是他不足够优秀？有可能，但是，我个人以为：还有一个理由就是：你知道他的作品被几个什么样的人囤积着么？中国佬、台湾佬加韩国佬！你以为西方大佬是傻B象傻B魔鬼教官黄章晋一样？你就是伦勃朗转世人家也不敢合作你哦！要看你的早年作品在谁的手里。。。

于是，从Porsche说到“南瓜车”。

对于Porsche，还有爱情，有大心得：

这“做爱”中所得到的快乐，狠可能比不上从“炫耀”做爱中所得到的快乐，多得多！这就是Porsche的意义！所以所以，这价格的构成之中，“炫耀”所占有的位置要狠大狠大！再所以所以，从“南瓜车”里面仅仅看见“爱情”，是远远不够的。

不要鼓励懒惰

Wed, 12 Nov 2008 08:09:35 GMT

李贵君《戏鹦》

原估价:RMB80------100万调整估价:RMB65万-----75万成交价:RMB72.8万

昨天去“嘉德”淘宝。一件徐志摩的两行小字配着叶恭绰的涂鸦。玩起来狠精致还有一点点浪漫。可是这浪漫却被争抢得稍微昂贵了一些，不觉得应该价值几万。于是放弃！

去隔壁拜访彤老大。彤老大是我的老大，以后我会有专门好文介绍！一直以来，彤老大在关注伪“当代艺术”。彤老大不耻下问：你说这传统文化是不是有防火墙啊？怎么一点看不出来有金融风暴的影子呢？我想：这金融风暴首先摧残的是风口浪头的勇敢者。这垃圾与苍蝇么，在自己的嵴角旮旯里面自然是可以苟活多一些时间。迅速招来彤老大质疑：你这臭苍蝇是不是刚刚在隔壁刨垃圾呢？我说：我是从垃圾里面刨金子呢！

中国嘉德的伪“当代艺术”大失败。什么招数都用上了！尽管现场调低估价，还是逃不脱大量流拍的命运！好极了！有一件李贵君老师的《戏鹦》，狠有意思！调低估价后勉强出售。

晚间，臭奸商老雕约喝酒。听我说起李贵君老师减价大甩买，感慨万千！！拼了命要捍卫自己的审美：兄弟！咱们动手吧？我去买了吧？？

我原本是赞美的！！可是。。。等假鬼佬赶过来埋单结束后。我思索了一下。。。

我突然发现了自己的弱点（或者说是：缺点）：似乎。。。我太爱鼓励别人捍卫别人自己的审美了！这样一来，却反而不是捍卫着我自己的审美了！

所以，有新感想：不要鼓励懒惰！！不应该鼓励懒惰！！

懒惰的审美。就是没有追求的审美也就是没有风险的审美。

我思索：我昨晚赞美老雕，原来是一件错误的赞美！所以，撤回！！坚决不赞成我的好朋友兼臭奸商老雕兄弟买李贵君老师的作品。

中午，接飞机。大艺术家欧洲出钟归来。抱怨：快TM带我去吃一些“糙”食吧！别TM跟我提三文鱼别TM跟我提好酒别TM提肉！我想吃意大利面！我诧异：兄弟！你丫刚刚在意大利哦？大艺术家解释：行程太TM豪华了！连意大利面都不给吃！！

大艺术家：法国！伊夫克莱因！太牛B了！现在的法国人再没有可以和他相提并论的了！为什么法国的“当代艺术”如此没有成就？

我继续推销“懒惰”理论：审美上的懒惰，却往往会体现为生活中的精致。仅仅是“欣赏”当代艺术就已经狠劳累心灵了，更不要说“反省”自己的心灵了！懒惰的审美，最突出的表现就是：装饰！还记得您总对我提起的一个词么？“工艺美术”。。。就好比：您的这一次巅峰之旅豪华游，其实也是一次“装饰”。

大艺术家：我不懒惰！这一次一路上，我不断提醒自己：作品不会撒谎！要不然，上帝该不发我门票了！

生日快乐！黄章晋！

Thu, 06 Nov 2008 05:54:04 GMT

我越发地相信：如果，你丫不想让一件事情做成，但是，又要给自己一个“我已经努力了”的心理安慰。那么，就把这件事情委托给我的好朋友兼傻Ｂ魔鬼教官黄章晋老师去做好了。

昨天，我的好朋友兼傻Ｂ魔鬼教官黄章晋老师又有了一个新的称呼：黄不靠谱！

可能是受到广东地区的风气感染，我的好朋友兼傻Ｂ魔鬼教官黄章晋老师最近又涉足赌博业。输赢事小，诚信事大！黄老师后面的嘴脸，大家也看见了。

昨天晚间，我的好朋友和菜头小朋友的生日晚宴会。盛情邀请莫之许老师、老雕及老虎及教主等兄弟。席间莫老师抱怨：有酒，怎么却没有女人？话音刚落，春蔚ＭＭ拎着行李箱进来！生日宴会迅速演变为理财峰会。会议的重要成果是：进一步明确了下一步的理财方向，那就是：在股市上，按照春蔚ＭＭ及假鬼佬（缺席）的操作方向进行反向操作。基本不会出错！在赌博方面，看见傻Ｂ魔鬼教官黄章晋老师押“大”，那么咱们押“小”！也基本没错！关键要记住：事先要喊“买定离手”！不然的话，以黄老师的“诚信”。。。呵呵！

好消息总是在夜间出现：凌晨，大家得知：有一个巨大的款，在泡春蔚ＭＭ！这一巨大的好消息稍微冲淡了一些奥巴马当选的坏消息。半夜，大家鸟散。

莫之许老师往往在酒后才显露出思想的光芒万丈，造新成语：毁市泡妞

旧文新看

Mon, 03 Nov 2008 06:32:31 GMT

陆俨少老师作品

去美术馆看《陆俨少诞辰100周年展》。记忆起自己以前和谁议论过陆老。回来搜索。。。

原来，我以前曾经有这么旺盛的精力在网上拍砖啊！原来，善良的羊羊羊还这么关注过中国的教育事业哦！呵呵！那时间，我的ID叫：羊义伯

记得有一次，我的好朋友兼傻B魔鬼教官黄章晋兄弟来咨询：北京有一个“高义伯”胡同，好有文化耶！知道名字的来历么？我告诉傻B：哦！以前叫“狗尾巴（读YIBA）”胡同，后来靠谐音改成“高义伯”。傻B魔鬼教官黄章晋兄弟有些许失望，便恶毒地在网上把羊羊羊称之为“羊义伯”。CAO！羊羊羊什么涵养，你丫叫我什么便是什么好了！于是，狠长时间在我的好朋友兼傻B魔鬼教官黄章晋兄弟把持的BBS里面，善良的羊羊羊就变成为“羊义伯”了。

这一片好文字，就是从原来傻B魔鬼教官黄章晋兄弟把持的BBS“中青论坛麻辣烫”里面找到的！

缘起：有一个叫taras（有名，这家伙还叫秦訇）兄弟的好文《可是我们不是

陈丹青

》。其他网友的观点为粉红色文字。羊羊羊的闪亮观点为深蓝色！

这是四、五年前的好文了。那时间，羊羊羊才开始热爱上“当代艺术”不多久时间。而这几年，羊羊羊一直在不断进步！所以，看当年的好文，也有太多的胡说八道夹杂。但是，好文还是好文哦！

。。。。。秦訇好文（略）

羊义伯：可是,看看阿陈是如何评价大学教育中的外语考试的:...无视人文艺术学科的教育规律与成才规律，既徒具形式，又有效地削弱艺术学生起码的中文水准...
我就不明白:学好了外语,怎么就“有效地削弱艺术学生起码的中文水准”了？？
阿陈的狡猾处就在于：丫把外语和政治扯在一起说事。

有网友说：艺术院校的学生普遍缺乏最基本的文化修养,这里所谓文化修养,绝非是指文凭修养。
在中国画上走的越深入，越会发现中文修养的重要。
对于大部分艺术工作者来说，除了专注于史论研究与设计领域者，外语并非十分重要。
要求艺术院校学生将外语作为必修，就象要求外语院校的学生将平面构成作为必修一样，还有比这更无聊的事么？

羊义伯：恕我愚钝，我不明白倒底什么叫“中国画”？？？
绘画本身就是语言。而语言的目的就是交流与沟通。艺术是全人类的。艺术家只有把自己置身与全人类的精神境界才有自己的位置。我鄙视那些动辄宣称自己是所谓“中国的”艺术家的伪“艺术家”们。
我们似乎是在谈论艺术“教育”的范畴，而不是谈论谁谁是否大师的问题。我以为：艺术教育，不是为了培育全民族成为艺术大师。而是培育有可能产生大师的土壤。这片土壤越具有包容性越广阔就越有利于大师的产生。一百多年来，中华民族勇于向全世界敞开怀抱向先进文明学习，这本身就说明了这民族还有活力尚存，还有进取之心，这是中华民族胸襟的体现。所以，以外语能力作为对国民教育的基本要求，怎么就被某些人视为对所谓“才气”的桎梏呢？
如果说艺术教育是“教育”中的另类。那么，那些想成为“艺术大师”的才子们，为什么不索性就另类不羁到底，还去挣什么“硕士学位”“博士学位”的头衔呢？
索性再多说几句陈丹青同学：不幸发现自己在绘画道路上江郎才尽终于成功转型为文学老年。其实自己心底里面应该最明白：艺术的道路是应该如何走的。但是，为什么却欣然接受什么“博导”的头衔，在当今中国美术界一群最保守的势力推荐下搞什么劳什子“当代架上绘画研究”？既然是“研究”，不懂外语，怎么研究？？？？？既然陈丹青每每以自己没有任何学位头衔而自豪，为什么却苦苦地要把学位的帽子望那些他认为才华横溢的艺术家们头上扣呢？

又有网友说：。。。陈丹青要教的是画家，而不是外语翻译。。。。

羊义伯：画家不是被教出来的，尤其不是被陈丹青这样的伪“博导”教出来的。画家是天生的，尤其大艺术家，是天生的。如果陈丹青要教的是“画家”，他尽管可以开一个私塾去招徕他的崇拜者们。他大可不必进入正规大学去设立什么“当代架上绘画研究”课题。
既然摆开了做“学问”的架子，却又说出学习外语是“无视人文艺术学科的教育规律与成才规律，既徒具形式，又有效地削弱艺术学生起码的中文水准”这样的荒唐话来。这不是“做秀”又是什么？
再说回学外语：
我以为：语言是一种思维能力或者说不同的语言是不同的思维方式。您认同么？学习外语，是对于我们自身的扩展；是对自己精神境界的延伸。您怎么能以为学习外语就是“非要去抢翻译家的饭碗呢？”？？？？
您或许会说：齐白石不会外语，难道不是大师？那么，我可以说：如果徐冰不会外语，他就没有今天在艺术上的境界。而我以为：徐冰在美术史的地位要远远高于阿齐。
您千万不要误解我的意思是对中国的历代大师们在美术史上的地位有歧视。不同时代有不同的艺术土壤。而现今，无疑是一个恒古未有的文化大交融的时代。而对这个时代的勇敢投入，才是生存之道。
至于我怎么看所谓的“艺术家”学习外语与否的问题。兼回答问题：一个从事绘画的人,他学外语能做什么用?
我以为：外语不是工具，而是思维形式。再提我最喜欢的艺术家之一：徐冰。他才是真正的引发了艺术观念的“革命”的艺术家。反过来，我要问一问：那些上赶着去挣“硕士”“博士”头衔而不得却抱怨是教育体制制约了自己的功名之路的伪“艺术家”们，你们要这些头衔，干什么用呢？

有网友说：陈丹青要教的是画家，他有足够的理由进入正规大学任教，用其深厚的美术功底进行示范，也就是常规美术教学,这与他搞所谓“架上绘画研究”并不矛盾。

羊义伯：我说：。。。画家是天生的，尤其大艺术家，是天生的。
还需要我强调一下：我这里的“画家”不是指“绘画爱好者”或“绘图匠”么？
OK！我再强调一下：“画家”，即是指那些“艺术家”（不论是自称还是人称的）们，是天生的，而不是被教出来的。而且，天才不是勤奋。至于您说“。。。天才是一个不忠实的标准，与废物处于同一层次。。。”云云。那只能是您自己的意见。反正阿羊的眼里是没有见过只勤奋而没有天赋的“艺术家”哦。
至于您问：全世界的艺术院校又何必多设考试的门槛呢？
阿羊在前面的好文里面已经说过：艺术教育，不是为了培育全民族成为艺术大师。而是培育有可能产生大师的土壤。
至于您又说：“。。。他有足够的理由进入正规大学任教，用其深厚的美术功底进行示范，也就是常规美术教学。。。”（没有断章取意吧？？）
似乎是您没有仔细地了解陈丹青事件的背景呢：
阿陈自述：“。。。到任不久，学院宣布开设美术专业博士生课程，此举不但在国内美术教育是属首创，在世界范围同类专业中亦属罕见。为此，学院于3月间成立四所纯艺术教学研究室，分别由吴冠中、张仃、袁运甫诸位元老领衔，本人则主持第四研究室。吴、张、袁三位先生德高望重，育人无数。我初涉教学，尚无寸功，而学院予以破格，委此重任，唯惭愧衔命，郑重其事。
本研究室研究方向，初定“当代架上绘画研究”，前年易为“当代架上绘画与图像文化比较研究”。。。”“。。。年薪五万，教学启动费三十万。。。”
这是您所说的“常规美术教学”么？？
再至于您又说的什么“研究的课题首先是基于对技巧的掌握，最终归于对艺术的理解，没有前者，一切都谈不上，这和做学问是一回事么？”。。。
这前者，可不是没有，四年本科干吗呢？老大，兄弟我好赖也是读过书的。咱就不要在这方面多说了。
思维方式与“交流与沟通”，不矛盾哦?
关于徐冰的“美术史地位”。那是我给他安的。我有说过徐冰是在追求“美术史”上的地位么？请不要辱骂徐冰。至于您说徐冰还是无法超过郎士宁的。我无意与您争论，我只希望您多了解一些当代艺术。
看见您提到陆俨少毕加索齐白石塞尚，不妨就多说一些我个人的看法：他们都是画家，亦都是大画家。但是，我宁愿在毕加索和塞尚前面加一个“伟大的”画家之荣誉。不仅仅是因为他们从未COPY过自己的作品，而是因为他们是在进行革命

有网友说：陆俨少在传统功力上完全赶超了石涛，并将中国画引出了一条新途。无论是美术史或是美术水平上，我想他足够与塞尚等观。

羊义伯：请教:陆俨少是如何将中国画引出了一条新途?这“新途”又是怎么样一条新途?
您说：陆俨少在传统功力上完全赶超了石涛，您就说他赶超了八大四王小董老赵我都相信。我亦极欣赏陆俨少的画，从笔墨到气象。但是，那终究是技巧的境界。美则美矣，然而在全人类的艺术史层面，就局促了许多。其对于中国传统绘画的革命尚不及徐悲鸿的冲击力。
但是，从塞尚到毕加索，那是一次视觉的革命过程。而从杜尚以降，则是观念的革命开始。
当然，我个人的看法：看待当代或近现代艺术家，还是应该放在整个人类的艺术史层面。因为，这毕竟是一个交溶的时代。
至于您说的什么“陈先生所进行的是否是我以上所说“常规教学”的内容”，我以为：您又要开始胡狡蛮缠啦！！葛鹏仁先生的第四画室？？有带“博士生”的资格么？“常规教学”与“博士点”的区别。还用再多说么？至于勤奋，在一万个勤奋的人里面，我只可能看见一两个天才。

有网友说：陆俨少是在固有的传统形式基础上开创了一片新的空间，在艺术的本质上造成了突破，自有中国画以来，在关系与节奏上，从未有人如此准确而流畅。

羊义伯：“。。。自有中国画以来，在关系与节奏上，从未有人如此准确而流畅。。。”
江山代有人才出，各领风骚数百年。每一个时代的画家都曾经在当时的审美范畴内达到过极致。您上面的话，如果是在评价特定的小范围内的某人（如某一时代或某一流派），或许成立。但是，如果说“自有中国画以来，”恐怕就不妥了。
我还是以为：看绘画（或所有的艺术作品），一定要放在“史”的框架里面去看。不论是个体的艺术家或一个地区的艺术群体或某一审美体系内的艺术状态。都要从“流变”的角度去领会。
南宋及元，是对北宋以前的一次革命。而至董其昌，是一个里程碑。功也阿董，祸也阿董，阿董真实具备“博士生导师”的资格。中国人在绘画领域内的审美格局几成定局。从阿董以后，中国绘画（注：特指以中国传统绘画工具之水墨绘画）几乎就可以以四个字为框架：“笔墨”与“气韵”。在这一实一虚两个框框里面表演了几百年，从四王到八怪到陈平，至今未见有谁造反成功。为什么？因为他们脱不开一个更大的帽子：文人画。
所以，阿陆之流，终不过是中国绘画传统范畴内之人物。（这与其个人修养造诣无关，我亦极欣赏笔墨，但只是在“文人画”语境内）其所谓革命，不是“突破性”上的革命。
所以，在怎么画画或怎么学画画这一话题下，有两个层面的问题：
一是在技巧层面的。即在一特定的审美法则框架内，如何表现的问题。
二是在审美观念的破与立层面，如何在整体文化的制约或促进下进行文明的探索问题。
在第一个层面谈论陈丹青事件。则无疑，思维会进入误区。
我为什么说陈丹青是做秀的成分大一些呢？
因为，这事情本身有着太多的为什么：
1，博士学位意味着什么？学习绘画技巧与“当代架上绘画与图像文化比较研究”是一个层面的事情么？
2，艺术家是极端的（甚至是排他的），而做学问是要求包容的。一个小有造诣的艺术家就是可以承担“研究”领域内工作并具有当“博士生”导师的资格么？（这里并非仅指阿陈，而是包括了吴冠中、张仃、袁运甫诸先生）当年徐悲鸿独霸美术教育界的现象如今要披着学术的外衣从新出现么？
3，当今中国整体社会状态是需要美术教育趋于审美观念的多元化还是审美技巧的专业化？

有网友说：没有审美技巧的专业化，又有什么资格与能力去判断审美观念呢？评论家可能没有画家熟练，但评论家应该比画家更专业。

羊义伯：呵呵！没有审美技巧的专业化，怎么就没有资格与能力去判断审美观念呢？？？
这正是审美教育的功用啊？
没错，评论家应该比画家更专业。但是，如何能够使得评论家应该比画家更专业呢？首先，全民族的美学教育应该是开放的、多元化的，以形成健康的社会审美心态与包容的社会文化氛围。
再有，也是比较具体的做法：就是在专业学术领域多多细化研究工作，以学问代替意会，以理论研究代替口传心授。
我以为：这才是在艺术院校设立硕士点与博士点的根本原由所在。这怎么就成了“还强制性的命令大家去搞什么政治英语学习”？？（咱们最好不要把“政治”扯进来，那是另一话题）我反倒是以为；外语，应该是起码的要求才是。对于硕士生或博士生要求起码的外语水平，是当今研究领域内研究人员的最基本素质保证。
多说几句：
您知道在某些艺术院校，硕士生的外语门坎是多少么？反正，在十几年前，是有二十八分就入学的。
至于您说：。。。这学校生员的基本素质普遍低下，连速写素描是怎么回事都搞不清楚。。。
您似乎真不太了解现在考艺术院校的考生水准了。现在，美院附中的大部分学生的绘画功底（技巧层面）都不会比当年陈丹青差。您若不相信，可以去三联书店二层翻一翻现在的美院附中学生作品集。
如果您再去了解一些国外艺术院校的情况。您就可以发现：从绘画的技巧而言，中国的艺术院校的本科生，整体是高于国外艺术院校的。我记得：美院的靳尚谊说过他去外国国外艺术院校考察时发现他们的学生和我们的学生相比之下就象不会画画（原话大意如此）。
所以，您若是认为：在艺术院校上硕士或博士生就是为了学画画。那我无话可说。反正，我认为在艺术院校上硕士或博士生是为了做学问。如果陈丹青和您一样想法，那他就更荒唐。如果，清华美院也是和您一样的想法，那么，这事情就是从一开始就荒唐。

再至于您说：
。。。西洋传统绘画主要塑造的是“实空间”的部分。
。。。中国传统绘画强调的是“虚空间”的部分。
我对您这话的理解是：您以为西洋绘画是主“写实”而中国绘画是主“写意”。或西洋绘画是重“描绘”而中国绘画是重“意境”？？？
我同样不赞成您的看法。虽然，这看法是一直以来中国美术界的主流看法。但是，我以为：这说法太过于表面化。
远了不说，西洋艺术从哥特艺术开始，就已经十分强调“意境”。而受影响，天才乔托的出现，使个性得到了张扬的开始。文艺复兴后期从米开郎基螺到卜隆齐诺终至于巴洛克。美，已经完全演变为了一种精神。这和遥远的东方中国的“境界说”追求完全是一样的审美追求。
而由塞尚开始的西方美术界革命，最终又把整个西方艺术史的进程推向了与东方中国的审美体系完全不同的境界。那就是观察世界与思考世界的方式的革命。这就不是什么“结构与节奏”的狭隘概念了。

有网友说：政治与外语一样，对我都是比较多余的。。。目前的教育是否能对我宽容呢。。。

羊义伯：我以为：您这就是开始胡说八道了。因为，在中国长久以来，在艺术院校的研究生考试中，一直有一个怪现象：就是研究生考试的外语录取线大大低于其他院校的录取线。所以，可以说在艺术院校的研究生教育方面，国家一向是比较宽容的了。如果您要说外语对您是多余的，那么，我以为：硕士学位对于您来说也是多余的。
起码就在十余年前，一个合格地完成了国家中等教育的学生的外语能力，是完全可以通过艺术院校的研究生考试的。所以，您说“是否对我的这种要求宽容了呢？”。我以为：当然不应该宽容。因为，对您的“宽容”就意味着对于大多数的不宽容。如果您不是艺术的天才（或暂时还不知道自己是否天才）。您就必须与大多数人一样通过平等竞争进入高等艺术教育的门坎。如果您就是一位天才，尤其是一位大天才。那么，这门坎对于您来说，就等于没有。因为您无须进入。
至于您说：。。。对于很多人来说，学位并非是要去研究什么，而只是一个水平的划分。
我以为：大谬！！对于真正的艺术家来说。是不需什么学位的头衔的。有用学位头衔来划分艺术家水平的么？而对于一个国家的教育体制来说，学位的授予或学术等级的划分则是学术研究领域内的基本公平的保证。
陈丹青上学时的作品？呵呵，阿陈画西藏组画的手稿我都见过。不排除四十年前的一些天才以及阿陈自己当年的作品基本功之扎实。我说：现在的美院附中的大部分学生的绘画功底（技巧层面）都不会比当年陈丹青差。意思是说：在中国目前的中等美术教育之技巧层面，整体水准远远高于以前的中等美术教育水准。
至于“流变”。您扯到了艺术起源的这个大话题上了。比如您说：“。。。在美术史上，原始人的岩画与塞尚的大色块，是处于同一地位的。。。”而我强调的是：从艺术史的角度来说只有艺术家自觉地开始表现或张扬自己的个性时（也就是说当艺术史开始探讨艺术家是如何自觉地以心灵来主导艺术作品的形式时），关于现代意义的美学探讨才不至于产生过多歧义。
大家似乎不在一个语境里说话。不谈也罢。

马跌死老师

Sun, 02 Nov 2008 15:52:50 GMT

Henri Matisse 老师作品

对于大艺术家们的一些特别无聊的想法，我一向是无情赞美的！

所以，当大艺术家对我说想换一辆好车的时间。我迅速支持：好啊！审美是一贯贯通的！应该再为自己的审美装饰一只小翅膀！LandRover！

对于大艺术家们的爱护，就应该象父亲爱护女儿一样。于是，我找人打好折扣交好定金！就等着大艺术家从海外归来去提车了！

大艺术家跨国出钟归来。感慨万千，先说的话就是：我TM不买车了！

怎么了？受什么刺激了？金融海啸也淹不到你们家呀？

大艺术家继续感慨：一下飞机鬼子老头亲自接我。我当时就有些纳闷：怎么开一辆什么破车啊！可能还是八十年代的还是日本车！什么大收藏家啊？有实力么？到了公寓楼底下我才觉出一点点不对劲儿，上了楼进了家门。。。我CAO！你丫知道我看见了什么？迎面两幅亨利·马蒂斯，转头看见的是好几件毕加索，还有莫迪利阿尼、芳塔那、莫兰迪有TM一墙！我还买什么“好车”呀！我好意思买么？一百年以后，我的画要是还能够挂在这人家里面，我才叫真牛B呢！

不要一百年，五十年以后。就足够啦！

我就知道傻B魔鬼教官黄章晋老师会提问的：你不是一向喜好谩骂徐悲鸿老师么？人家死了五十多年了，可是一样经久耐用哦！

我就知道象傻B魔鬼教官黄章晋老师这样不动脑子的傻B是永远不会动脑子想问题的！我只能回答：挂在这人家里面的，永远不会有徐悲鸿老师的作品的。

当然！傻B魔鬼教官黄章晋老师一定会说：鬼佬怎么能理解得了徐悲鸿老师？

没错！但是，咱们中国佬却为什么又理解得了马蒂斯老师呢？

我想：这真是一个大问题！狠多中国佬一向在埋怨外国佬，总是不以中国的“准则”来赞美中国人的艺术。却不去认真思索一下：那么，我们是以什么“准则”来赞美那些鬼佬的艺术呢？难道我们在赞美马蒂斯赞美莫迪利阿尼那些伟大的作品时，没有真正发自自己的心灵深处么？我们是为什么而感动呢？我们是以鬼佬的“准则”来限定我们的“审美”么？难道，真的我们不是因为心灵的冲动而去喜爱马蒂斯喜爱莫迪利阿尼喜爱毕加索？起码，总不会因为羊羊羊说马蒂斯好您才觉得马蒂斯好吧？

我们不用了解西方美术史，不用套用什么“西方准则”（如果真有这样一个“准则”的话），一样可以被马蒂斯感动，一样可以被莫迪利阿尼感动。因为，我们的“心”为之而动。难道不是么？

这里却又要赞美一下徐悲鸿老师了。知之为知之，不知为不知！我一向以为：勇于说“不懂”的也应该赞美！徐悲鸿老师虽然是“垃圾”，但是，垃圾也在坚定地捍卫自己的审美！也正是徐悲鸿老师，坚决地把马蒂斯老师的名字翻译为“马跌死”老师。

徐悲鸿老师语录摘抄：

“苟有人赴罗马西斯廷教堂，一观拉斐尔壁画，雅典派之《圣祭》。或见荷兰伦勃朗之《夜巡》，虽至愚极妄之人，亦当心加敬畏。反之倘看到马蒂斯、毕加索等作品，或粗腿，或直胴，或颠倒横竖都不分之风景，或不方不圆的烂苹果，硬捧他为杰作，当然俗人之情。畏难就易，久之即有志气之人，见拆烂污可以成名，更昧着良心，糊涂一阵，如德国之科林德是也（科初期绘画尚佳，复乃诚心捣乱人因劳而未必有功，反多费时日精力材料也。所以孔子说：“君于依乎中庸，遁世不见，知而不悔，惟圣者能之！”寻常之坚定力，如何支持得住！”

“惟乡愿既张，群夫逐臭，陈陈相因，驯至好中国狗矢者遂好外国狗矢如马跌死，外国加甚之董其昌也。董其昌为八股山水之代表，其断送中国绘画三百年来无人知之。一如鸦片烟之国灭种种毒物。”（《中国山水之精神》，1947年）

中午吃饭，大艺术家突然说：巴赫！我们为什么会被巴赫感动？

对于大艺术家们的一些特别闪光的想法，我一向是友情批判的！我想说是：宗教！却自己就觉得形而下了。。。是哦！为什么？为什么？为什么？

大艺术家改变话题：哎！你丫说那辆奔驰值得买吧？

我晕倒！

今天是马蒂斯老师逝世五十四周年纪念日。贴几件马蒂斯老师作品希望大家喜欢！

我特别不赞成打人！！

Wed, 08 Oct 2008 05:41:04 GMT

阎崇年老师语录

　　■剃发易服是民族文化的一种交流形式，不能上纲上线。

　　■文字狱有它的历史局限性，虽然制约了一定的思想灵性，但起码维持了社会稳定。

　　■清军入关更多的是促进了民族融合，其中造成的某些局部的破坏是不可避免的。

　　■汉服不是最完美的服饰，也并不能体现什么民族精神。

　　■吴三桂要客观评价，毕竟他的开关行动减少了战争旷日持久带来的无辜平民的伤亡。

我特别不赞成打人！！更加不赞成杀人！！！

但是，阎崇年老师无疑是赞成打人或杀人的！最起码，老先生是赞美用暴力来统一思想的。难道不是么？

我尤其不赞成去打一个老人！因为：怎么打也没有用了！打不醒丫的了！

说到“清史”。狠多人还没有在自己的心灵深处承认一个事实，这事实就是：那是汉族给异族当了三百年奴才的历史。承认了这一点，狠多问题就不是问题了！用“心”去体会历史，就象羊小倭用“心”去体会艺术一样。

让我们假装有文化！

Mon, 06 Oct 2008 07:43:34 GMT

好消息是：昨天在香港的苏富比拍卖会上，狠多“垃圾”写实画派的垃圾们都没有卖出去！
坏消息是：昨天在香港的苏富比拍卖会上，狠多狠优秀的“当代艺术”作品也没有卖出去！

香港苏富比，夜场。成绩：

张晓刚老师作品《血缘：大家庭一号》以2306万港元名列亚洲现当代艺术夜场榜首。

蔡国强老师作品《天空中的鹰、眼睛和人们———人》(八屏作)成交价：1746万港币

嘿嘿！这一件作品，我不说大家也知道是谁的啦!排位第三,成交价：1298万港币

多元社会，垃圾也有人要！王沂东老师作品。同样排位第三,成交价：1298万港币

遗憾的是：

我最喜爱的岳敏君老师的作品《天空》流拍了。。。

最近特别没文化！所以，一直没有更新自己的好文！

但是！谢谢上帝！不仅仅眷顾着我，还经常眷顾着我周围的好朋友们！就在这寒冷的秋天，在所有数字指标都望“坏”了指引的时间里。还依旧有一些狠令人鼓舞的事件发生！

昨天晚间，约大艺术家梧桐喝酒。

大艺术家感慨：只有最好的！才可以生存下来！

我说；有些人退步了！开始“媚俗”了！开始担心自己不足够年轻了！开始在意自己是不是与时俱进了！虽然！你们的早年作品还会更高的！那是时代的回馈！可是，你没看见年轻人的作品基本没有流拍还卖得狠高么？都是在估价的上线。。。为什么？鲜活！鲜活的生命力！

大艺术家：罗中立老师那两件多TM棒啊！却流拍了！我知道你不喜欢！可是！那真是罗中立老师特别好的两件作品！想当年在《美术》杂志登出来，我天天看！！！

羊羊羊：我怎么不知道！我是在你们学校看见的幻灯片！是他最有活力的时期的作品！你知道我怎么看？我以为啊！这说明了喜欢罗老师作品的人狠多也是傻B！全TM是装的！还有写实画派那帮子垃圾们，也好意思望苏富比送？根本就是一场误会！不送去，还可以在国内骗出个好市场。一送去，全露馅儿！

前天晚间，约假鬼佬万豪喝酒。苏富比消息传来：夜场。中国当代艺术有一半流拍了！假鬼佬特别高兴：明年我抄底！再要一瓶酒！

大前天上午被短信吵醒！是我的好朋友兼傻B魔鬼教官黄章晋兄弟：我在798领会你的好文呢！

我心想：傻B！骗谁呢！去798一定是为了泡女网友！继续睡！睡梦里面记忆起：这傻B不是在广东么？怎么深圳也有798？

大前天下午又被短信吵醒！是我的好朋友兼傻B洋卖办老虎兄弟：去看先锋戏剧吧？

我心想：傻B！认字儿么？我因为一直没有时间给我的好朋友兼臭奸商老雕及我的好朋友兼傻B洋卖办老虎兄弟家的小衙内们卖好生日礼物，所以，一直没脸去见他们。所以，继续睡！

昨天看见我的好朋友和菜头小朋友的好文《十一小抄（1）话剧》。真是好文！其实，我经常会面对一些我狠崇拜的大艺术家们听他们丫讲艺术。每当这种时间我就会恨恨地想：操！我哪一天把和菜头带来灭你丫的！

和菜头小朋友从来不把自己当成那个“说皇帝光屁屁的”小朋友。但是，他的眼睛，却基本上是爱盯住别人的屁屁看的。说他是小朋友，因为他在所谓的“艺术”领域从来没有用别人的眼睛看过世界。说他爱盯住别人的屁屁看，那是因为他天生就是艺术家。

用心去体会艺术，而不以“知识”去讲解艺术。这样的人太少啦！

大大前天，在海南岛晒太阳。。。再望前，在上海这么没有文化的城市喝酒。。。

而且，我最近又有有新体会：大艺术家，其实都特别没文化！

没有艺术的社会是无知的社会

Wed, 17 Sep 2008 14:44:07 GMT

雷曼兄弟收藏的中国当代艺术品

提奥·凡高(Theo van Gogh )老师曾经收藏的中国当代艺术品

昨天，电闪雷鸣！大导演约喝酒！这么恶劣的生存环境，不喝酒都对不起这个邪恶的世道！！

顶风冒雨去喝酒。越喝越“雷”！！！雷曼兄弟公司都破产了！不相信“中医”都不行了！！臭老雕兄弟迟到，开第二瓶酒的时间才来。毕竟是臭奸商！一落座先讲雷曼兄弟。。。。被大导演把话题扯到“中国写实画派”。

大导演有新见解：是一个巨有钱的人能够“造”一段美术史呢？还是一个有品位的艺术评论家能够“造”一段美术史呢？我可是知道有几个巨大的有钱佬在给“写实画派”埋单呢！

大艺术家说出精辟语言：最好把预备买写实画派的垃圾的钱先用来买世界美术史的画册子。。。你就知道美术史是如何“造”出来的了！

于是，谈电影史。

大导演最近不忙，狠兴奋！太能说了。我和臭奸商老雕完全搞不定！对视一下异口同声：看来得让和菜头来灭丫的！只有和菜头的审美才能征服丫大导演！什么叫专业人士？就是对“脉络”的清晰，什么叫“大师”？就是对“脉络”极其清晰却又不至于陷落在“脉络”之中。

基本上听大导演侃。连大艺术家都插不上嘴！大艺术家举手要求发言：你们丫再不让我说话，我怕我忘记了这么好的想法！于是，大家问：你丫想说什么？

大艺术家说：我从雷曼兄弟事件想到了关于“当代艺术”的一个本质问题！在“现代主义”或“当代艺术”的光环下面，西方世界的狠多人已经不敢对一些“现象”提出质疑了！狠多人不敢问：这是“艺术品”么？

太牛B了！于是继续谈“脉络”。

基本上是度过了一个电影知识普及夜。。。

让·雷诺阿Jean Renoir的《游戏规则》，被大导演推崇到最高位置。

我和臭奸商老雕说：《阿甘》呢？《教父》呢？

迅速被大导演和大艺术家耻笑。。。。

大艺术家又有精辟见解小声说：《阿甘》太过“巧”了一些！

我和臭奸商老雕不甘心：《接触未来（Contact）》！！！

我起码看过三遍！臭老雕说：三遍算什么呀？

大导演：我是这么以为的啊！七十年代以后的，基本就不会进入我的列表前十的。。。

CAO！

大艺术家一向赞美斯坦利·库布里克所以把《巴里林登》排在前面。我和臭奸商老雕迅速举手：我们知道《闪灵》！

大导演又强力赞美《陆上行舟》。说起看胶片的《七武士》的感受。。。

于是，我和臭奸商老雕纷纷撇清自己与“艺术”的关系！臭奸商老雕说：我啊！从小学时间看见一个同学写的毛笔字的瞬间起，就知道：我TM这辈子是和艺术不可能有纠葛了！我恨丫一辈子！我没有臭奸商老雕这么小心眼子：我是去年看见大艺术家用眨眼的工夫就给我勾画出形象开始，就坦然了：我太幸运了，幸好早年没有下定决心去学什么画画。。。想起来都后怕！

摆明了自己就是平庸的“外行”。聆听天才的谈话，才格外的快乐！《巴黎的盛宴》开宗明义第一句话就是：没有艺术的社会是无知的社会。

爱你等于爱自己

Mon, 15 Sep 2008 14:27:14 GMT

Maurice Utrillo 老师作品

中秋节日。我想念起了我远方的好朋友兼傻B魔鬼教官黄章晋老师！于是短信：在异乡还好？迅速接到了傻B回信：手机丢失！所有电话号码丢失！

于是，我回复：那么。。。我是谁？再迅速接到了傻B回信：羊小倭！我当然记得你的号码！

毕竟是专业喉舌！太会说话啦！我兴奋莫名！回复：牛B！我感动极了！又迅速接到了傻B回信：我每到一个新单位填写的紧急联络人姓名及号码都是你丫的。。。

我CAO！交友若此，我算是栽在丫手里了。。。。。

大艺术家，不仅仅应该眼睛里面只有自己更应该心里也只有自己！

上个世纪初初，有一个出生于巴黎的著名酒鬼艺术家Maurice Utrillo（于特里罗）。画呀画呀终于画出名了！连著名的KiKi都慕名而来主动为他当模特。画呀画呀！画了几个钟头才OK！KIKI站到了画面前惊呆了：画面上是MAURICE UTRILLO笔下一贯出现的白房子。面对基基画了几个钟头的结果，依旧是：白房子。

上个世纪末末，活了一百岁的大艺术家冯钢百老师躺在广州的病床上快要死了。他对一直照料他的护士姐姐说：为了感谢你的照顾我给你画一幅像吧？护士狠高兴！画呀画呀画好了。但是，护士姐姐看见画面上的头像是冯钢百老师自己。

虽然，Maurice Utrillo老师或冯钢百老师都是艺术史上二三流的艺术家。但是，他们的故事却也都说明了一个道理：应该努力地画自己！！！当然！也可以说：爱你等于爱自己！

隔着几万里遥远，我都能看见傻B魔鬼教官黄章晋在举手提问呢！说！！傻B问：您胡说！于特里罗老师明明是画的白房子，你怎么就说是在画自己呢？羊羊羊回答：于老师就是白房子！为什么？自己琢磨去吧！或者问和菜头老师。。。

tygoonray兄弟说：“一个艺术家的最大贡献在于是否能提供一个自己独特的看世界的角度（世界观）？ ”。。。

我以为：是的！但是我宁愿这样表达：一个天才，一个天才的大艺术家，看见的是自己！他的世界只有他自己。

当然！可以理解为：大艺术家都是极端自私自利的极端小心眼子的极端不宽容的极端臭流氓的极端。。。的！

但是，如果我们坦承这些猥琐的词汇其实也适合我们每一个人时。我们就可以理解或接近那些我们还一时不太能够接受的艺术或者艺术家了。

只爱你自己！或许狠多人不能接受这样的说法。那么，先爱你自己！有谁能做到么？

中秋快乐！艺术家！

Sat, 13 Sep 2008 16:19:37 GMT

岳敏君老师作品《中秋快乐》

阴天！！！中午大艺术家约吃饭！我建议：过节了应该吃好的！大艺术家说：当然！我要吃冷面！啊！大丰收！到园子里面摘一些果子给小娃娃带回去吃！

到底打得赢打不赢上帝呢？

我以为：打得赢个鬼！没看见最近刚刚又开演的写实画派的垃圾们？我CAO！实在是垃圾！！他们丫自己就不知道什么是“恶俗”么？时间开始啦！时间才刚刚开始！

大艺术家说：看明白了什么是捍卫和坚持自己的审美了？上床，不一定就HAPPY，HAPPY！可不一定就是做爱！莫兰迪这一辈子才是大HAPPY！蒙德里安才是大HAPPY！COPY与坚持，是不一样的。

我说：我怎么觉得到了最后真的就是在和上帝打架呢？在从上帝的手里抢门票！

大艺术家说：门票太TM少了！坚持本身就是狠不容易的事情了！到最后还要做最终的搏斗！

我说：呵呵！有配额的？

大艺术家说：天价，就是挑战！新的天价就是新的挑战！想一劳永逸？没可能！上帝一定不答应！所以，天价真TM不是好事！一辈子要战斗下去了！和上帝斗！上了贼船了！还不能下去？下去，就淹死！可是，狠多人还梦寐以求要上船呢！

我说：人家写实画派就是想上船却连船票都没有抢到手呢！呵呵！挥小旗子在码头送你们丫的呢！

大艺术家说：哎！小倒霉蛋算不算上船了？扒船帮子了吧？

我说：说真心话！我真没觉得丫在船上。。。赵半狄老师！一定在船上！！

大艺术家说：当然！丫一身的“反骨”！一定是抗争到最后的！

吃完饭出来，还是阴天！

大艺术家：嗯！要睡一觉！不然的话都对不起这天气！

我说：CAO！这TM象是一个要和上帝打架的人说的话么？

有朋自远方来

Wed, 03 Sep 2008 17:10:02 GMT

抄袭、作弊、耍小心眼子、诋毁朋友。。。一切不道德的习气几乎伴随了Ernst Ludwig Kirchner 老师的一生。但是，他同时是一个勤奋的天才，成长在一个大师辈出的时代。他是一个理所当然的“圣人”！理所当然地在艺术史的荣誉殿堂里面有重要的一席之位。

大艺术家和他的模特从遥远的南方来北京。约着晚饭。只要有“画商”在就有八卦！

先说挣钱！这几年谁最挣钱？或者说挣大钱？或许，不是艺术家也不是有规模的画廊。而是个体户“缔乐”！

我说：有可能哦！谁当年以为自己是在“投资”呢？全是意外的！

画商抱怨：哪里有TM实实在在的收藏家？都是“缔乐”！

我反对！！既然“热爱”能够带来惊喜的“回报”。有什么不可以让这份“回报”变得实实在在？每一个人对“实在”的理解有不同哦！您可能以为看见挂在家里的那件安迪倭霍尔实在，有人可能以为保险柜里面的现金是实在，还有人可能以为当一个不靠谱的中石油的股东是实在呢！比如我的好朋友兼笨笨老虎兄弟！

大艺术家说：家乡有一个家伙莫名其妙地热爱了十几年的当代艺术，为了追求一个女明星。去年把自己的全部收藏打包整体卖了几千万。竟然成就了一段爱情！

我赞叹：太TM值得赞美了！这TM难道不是真正的收藏家么？凭什么不值得赞美？大收藏家！收藏一切“美好”！我CAO！太值得赞美了！谁呀？丫泡的是谁呀？？

画商说：我CAO！我认识丫的！不对呀！丫有其中的一件就应该值几千万呢？怎么能打包卖呢？应该一件一件上拍卖行啊？

我心理思索：我CAO！更加的美好了！还有比这更加美好的么？爱情多着急啊！为了爱情，还TM顾得上什么去拍卖行啊？哪里来得及啊？牛B！

提起拍卖行，又说起了“赖帐”！最近有赖帐赖到国外去的案例了！敢和鬼子赖帐！敢和世界上最大的拍卖行耍心眼子！以前，总有鬼子赖这些艺术家的帐现如今有中国的收藏家敢赖鬼子的帐了！大艺术家总结这十几年与鬼子的买卖历程说：操！NEVER先TM给画后收钱！

于是，说起了“作弊”。

我说：作弊，是人性！决不是“民族性”！全世界人民都有“作弊”的愿望！大艺术家更热爱“作弊”！你们丫别以为我在骂你们！听说过Kirchner的故事么？于是又讲述一遍！

送大艺术家回家的路上。我讲最近的心得：有一个傻B叫“老雕”的兄弟你也认识的最近说了一段巨牛B的话！当然啦！也是由于这丫狠长时期以来受我的教育！丫自己总结出来的心灵体会！那就是：勤奋打不过天分，天分打不过大时代，大时代打不过圣人。。。我给补充了一点：勤奋打不过天份；天份打不过大时代；大时代打不过圣人；圣人打不过上帝！听不太懂吧？好几个艺术家都没听懂！没关系！我给你丫解释！

对了先给你丫讲一个故事：我今天参加小娃娃的开学典礼。听小学老师讲了一课太TM牛B了！老师讲曾经给小学生出了一道题：张海迪姐姐瘫痪了；张海迪姐姐学习针灸和外语；张海迪姐姐狠顽强。请利用老师提供的这几条信息请小学生来叙述！有很多组成，其中之一是这样的：张海迪姐姐通过顽强地学习针灸和外语，她终于瘫痪了！

是不是特别象你们艺术家的思维？